写作指导 小说创作杂谈 新人需要懂的基础
【写作指导】小说创作杂谈——新人需要懂的基础
下面我想要讲的就是小说创作的基础。
我以为，这些东西，对于新人写好小说是有帮助的。
不管你写的是修真争霸还是天降软妹;不管你写的都市超能力乱斗还是校园恋爱轻喜剧;不管你写的清宫穿越还是魔幻史诗，不管你写的是热血爽文还是文青虐主，不论题材主题类型，这些基础东西都是有用的。
我深信，如果新人作者们事先了解这些基础的方法技巧原理，而不是脑子一热就开始码字，文章中大部分的问题都是可以规避的。想要写好文章，改好文章，不能头痛医头脚痛医脚，而要提高对于小说本身的理解。
当然了，我不保证自己说的都是正确的，我也不保证我说的一定比别人说的好，我更不保证按我说的做，你就一定能写出好小说来。
我只能保证，这一万多字里有很多东西新人们以前不知道，或者仅仅知道却不了解，或者了解但不够了解得不全面。而在个人我看来，这些东西对新人作者们有用。仅此而已。
一、小说与讲故事的意识
每个人创作小说时的目的都不尽相同。有人只是想自爽，有人想靠卖文赚钱，有人想和读者分享自己心中的幻想世界，有人想写出受欢迎的作品接受别人吹捧。总而言之，个人的 想法都不一样。即使在SF论坛灌水的朋友们，彼此的创作目的也不尽相同。
但是，手段是一样的——讲述故事。
小说的核心，就是讲故事。请各位新人务必记住这一点。
嗯，重复一遍，小说的核心是讲故事。
故事是唯一的手段，也是最直接的目的。
反过来，评判一个作者的最核心指标也是——他是否会讲故事，讲的怎样。对作者的基础要求是，首先要有讲故事的意识，第二要有讲故事的能力和技法。
也许你会问了，写小说当然是讲故事了，哪会有人不懂?遗憾的是，很多人确实不懂。
有人写了大篇幅的华丽描写来“求鉴赏”;有人花大篇幅去介绍解说设定，搞得文章像说明文;有人喜欢“教育读者”，在小说里借人物之口来向读者兜售自己的看法见解;还有作者说，本文没有情节，我的小说也不需要这个。
这些人显然是搞错了自己的目的。
读者渴求的是故事，作者的职责就是满足他们对故事的渴望。
至于思想，首先是故事的思想。人物，毫无疑问，自然是故事里的人物。文笔(注意不是文采)，本身就指代“讲故事能力和技法”。
一篇小说，特别是如今的商业小说，能否成功，就看作者讲故事的功力。
只要故事上完备了，就算细节上做的不好，也无关紧要——近年来，这样的例子数不胜数。小学生文笔的《魔法禁书目录》能大红大紫，网文界最流行的是三少番茄土豆的白文爽文——我不是想对此评论什么，只想提醒各位作者们，他们成功正是因为满足了读者对于故事的渴望。
曾经有人批评西尾维新的《少女不十分》废话太多，讲个故事断断续续让人不爽。且不说他说的是否有理，从他的表述中，我们可以看出一个读者的典型心态——他想要的渴求的不是别的，就是故事。
失败的文章，特别是新人们的失败作，是在故事上出了问题。
故事是小说的核心，很多时候甚至是全部。
我所谓的小说的创作基础，包括这两方面：
1、讲故事的意识
2、讲故事的能力和技巧
能力可以培养，技巧可以学习，而在此之前，意识要明确，创作过程中要时刻清晰。
讲故事的意识应当伴随小说创作的始终。当你在键盘上敲出第一个字的时候，你就要提醒自己，你是要用文字给读者们描画一个故事。当你辛苦地一个个一行行一段段码字更新的时候，也不要忘记，你是在向读者呈现故事。不要因为生活中的挫折心情不好而强行扭曲故事逻辑，也不要因为某一天碰到个“有趣的段子“，就贸然用在故事里。
你写下的任何一个段落，都是这个故事的一部分。对景物的描写是为了渲染故事气氛，对社会生活的描写是为了表现故事人物的生活环境，对人物动作的描写是为了体现故事中人物的性格，一切都是为了故事，故事，故事。
作为写手，切忌忘掉这点。
关于意识，就说这些。下面几篇都是谈技巧。
二、故事的基本形式
小说的核心是讲故事，那么故事又是什么?
某天你在开开心心打着DOTA，忽然舍友推门进来说“嘿，别打了，听我说。”
出于对舍友的尊重，以及想要知道事情到底是什么，你极不情愿地放下鼠标，扭头过来看着他，等着他开口。
接着他说：“我刚才去了一趟邮局交电费。”
发展1
“然后呢?”
“没然后了啊。就这事。”
这时候电脑音箱中响起了“holyshit……rampage”，你回头一看，因为你的走神，对方DPS五杀超神，你方被团灭，队友大骂你是卧底第六人。
于是你冲着舍友大吼道：“XX你大爷的，害的老子输了这盘。这点破事以后别拿出来讲!”
发展2
“我去了邮局，排了老长队，等轮到自己却发现没带钱包。于是又回来取一次钱包。再次排队轮到我，又发现钱包里没钱。结果来来回回跑了六趟。”
你耸耸肩，向你的朋友表示同情。又或者友好地嘲笑他的粗枝大叶。接着，你重新把注意力转移回DOTA上，想办法力挽狂澜，五分钟之后你就完全忘了你舍友刚讲的事情。
发展3
“我去了邮局，排了老长队，等轮到自己却发现没带钱包。我当时那个气恼啊，本来想就这么算了，改天再说。但是转念一想，我要是不把咱们宿舍的电费交了，之后几天都得摸黑过日子。于是我又跑回来拿钱包。”
“哎，这事辛苦你了。回头我请你吃饭吧!”
于是你一边表示对舍友的同情，心中暗暗也感激他。更有甚者，你对他这个人热心的性格也有了深一层的了解。
至于你们被团灭，嗨，反正DOTA打完一局还有一局，总是没完。输了一把又算什么?
以上三个虚拟的场景都根据我的真实经历改编，人物——“舍友”都在试图向“我”讲述一件事。然而，激起的反应却有非常大的区别。
第一个发展中，“舍友”向“我”讲述的仅仅是一个事实，有人物(舍友)，有动作(去邮局交电费)，除此之外什么也没有。在生活中，就算闲得蛋疼，我们也不愿意花时间听这类东西。
“我”的那句“然后呢?”就表明了一切。
第二个发展中，“舍友”在讲述之中加入了“转折”——他没带钱包去，发现之后又回来——又去，发现钱包里没钱——再次回来取钱。他两次都浪费了大量时间，付出了代价。这件事情本身是有着一定意义的，我们可以从中获得更多的信息——他这种行为很蠢，我们不要学他;他这人就这样，以后不要托他办事，等等诸如此类。
但也仅此而已。
动作存在转折和冲突，然而对于人物(舍友)的思想和心理影响仅仅停留在“不爽”的程度。
第三个发展中，“舍友”在“冲突”中加入了“意志”——他为了不让舍友们几天内都过的憋屈，改变了自己的想法。这种想法灌注到了行动中去，驱动着他“回来拿钱包”摆在他面前的障碍是“心中的不爽”和“惰性”，他以自己的“意志”超越这两者，选择了对朋友们有利却消耗自己体能和精力的行动。
到第三个发展，故事的要素和形式都齐备了。这才是故事的完全状态。
整理一下，作为一个故事——
首先我们需要有，主要人物，动作。
第二，人物的动作动作本身应该有着转折和冲突
第三，人物动作中应该有着“意志”，在冲突转折中更要凸显“意志”
考量一下SF上的全体小说，第一条基本所有的作品都能够符合。如果没有主要人物和动作，故事根本都无法成立，小说的一切也将无从依附。
第二条呢?一部分小说做不到。小说70%的部分都是新角色出场，卖萌。主角到这里，见XX，到那里见XX，其间插上几个移花接木来的桥段。当然了，目前这里讨论的还只是“有无”问题，对于“优劣”的探讨之后有时间再继续。
第三条，只有小部分小说能够做到。
故事中人物的动作冲突，实质上是人物的心理冲突。他的动作中灌注了意志，当他与现实发生冲突时，就会对他的心理产生反作用，然后要求他灌注更多的意志力，打破困境。
故事理当如此。或者说，值得写为小说的故事理当如此。
即便是那种最烂俗最废萌的“天降妹子强行同居”的故事中，也一定会有“男主不想要妹子来”和“妹子蛮不讲理非要来”的冲突。前者是主角的意志，而后者是与之冲突的现实。
结论：
普遍的故事形式应当具备主要人物，主要动作;主要人物的动作应该会引发“冲突”;人物的行动中要灌注“意志”，而“冲突”将凸显“意志”。任何一个故事，倘若不能满足三重标准，都无法成为一个值得讲述，值得用笔写下，值得读者花时间花钱来读的故事。
举例1：《零之使魔》第一卷拆解
《零之使魔》这部轻小说可以称得上“商业轻小说写作范本”，行文浅近易懂，小说中使用的手法也较为简单。又因为其出版年代较早，受众广泛，用来当例子十分合适。
现在，我们就来把它拆开，看看这本书到底是怎么讲故事的。
第一章：
1、缺乏魔法天赋却有着极高自尊心的路易斯参加了使魔召唤仪式。
2、所有人都嘲笑她，可她不为所动，依然释放了召唤魔法。
3、施法过后，一阵爆炸烟雾中，走出了一个平民——居然不是魔兽而是个人类。
4、原本是个宅男的平贺才人发现面前出现了一个传送门，进去之后却发现到了异世界。
5、平贺才人不知所措，一个陌生的美少女却过来和他接吻。
6、接吻过后，他被告知自己成了使魔。
7、才人想要回家，可是路易斯声称他不能离开，要为自己干仆人的工作。
好了，第一章到此结束。
注意到了么?上面的每一句话里，都包含了一个动作上事实上的转折冲突。其中第1、2、7句还明显地体现了人物的“意志”和现实的冲突。这就是故事的普遍形式。
没有转折冲突则不成故事，没有人物“意志”和现实的碰撞则没有故事。任何一个故事都遵循相这个原理。
下面把视角拉远一些，我们从整体上分析第一卷。
路易斯：
1、向来心高气傲却受到鄙视的贵族少女想证明自己的实力，却召唤出了一个异世界少年作为使魔。
2、她和这个使魔相处的过程磕磕绊绊，她开始很鄙视他，命令他做这做那，可是这个使魔却根本不听话，活干得不好，嘲笑主人，还和主人的对头眉来眼去。这让她十分恼火。
3、爱惹麻烦的使魔招惹了基修，和他决斗。虽然侥幸赢了，却受伤倒地。一直抱怨责难使魔的路易斯这时小心地照顾他。
4、学校宝物被盗时，路易斯为了证明自己，挺身而出去追踪盗贼，可是反而落入了陷阱。
5、在最急的关头，路易斯放出了魔法，可是魔法一如既往地失败了。她大哭了起来，意识接近崩溃。当她即将被敌人的大傀儡踩死时，一直表现得窝囊的使魔才人救走了她。
6、才人打倒了傀儡，一直扮成好人的盗贼却露出了真面目。
7、盗贼虽然获得了“火箭筒”，也知道了使用方法，却不晓得“火箭筒”是单发的。因而露出破绽被才人打倒。
8、一直将才人当做仆人使唤的路易斯很感激使魔救了自己，邀请他一起跳舞。
平贺才人：
1、只想找女友，受女孩欢迎的普通中学生才人(注意这里，才人的这个意志是整个零使系列的基本命题)被召唤到了异世界，被女孩强吻。
2、才人被告知自己成了使魔，他想回家，可是路易斯却不让他回，还让他做着做那，让他干仆人的工作。
3、不满意的才人试图反抗，然而路易斯却像看待狗一样看待他。
4、回不了家，同时又饱受欺压的才人在面对基修时，内心的不满驱使他和对方决斗。当他被打得遍体鳞伤时，基修扔给他一柄剑，悲愤的他无视了路易斯的好心劝阻，拾起了剑。神奇的力量充盈他全身，他几剑打倒了对手，却脱力倒下。
5、打败了贵族的才人被邱而可拉拢，却被愤怒的路易斯拉回来，并且被告知不能与邱尔可牵扯在一起
6、路易斯去追踪盗宝者，才人跟了过去，邱尔可也和他们同行，还在一路上用金闪闪的宝剑诱惑才人。但才人不得不看着路易斯的脸色行事。
7、才人等人落入陷阱中，原来敌人就是一直伪装成老师在他们身边。在危机时刻，才人救下了路易斯，让她安全脱离。敌人虽然获得了终极武器——火箭炮，可是却不知道这是单发的，反而被才人抓住机会打倒。
8、学校举办舞会，一直对才人颐指气使的路易斯害羞地邀请才人与之共舞。
上面是从路易斯，平贺才人两个角度去整理故事。可以看到，每一个故事进展都满足上面所说的三重要求——事件有转折，转折中凸显人物“意志”。
在接连不断，互相联系的事件转折中，人物的性格不断凸显，表现出的“意志”不断增强，直至事件彻底解决——A敌人被抓住。B路易斯和才人的关系出现决定性变化。
另外还可以看到，路易斯视角的进展5和才人视角的进展4是故事的两个高潮。
才人视角的进展4：基修给了才人一把剑，这里他一旦选择了拔剑，就将面临死亡的危险。才人的意志(遭受欺压，又回家无望，生发出的悲愤之情)在巨大的压力下漂亮地凸显出来。
路易斯视角的进展4：巨像兵向着路易斯踩来，再不跑就要死去。在千钧一发的危机时刻，路易斯的性格(爱逞强，心高气傲，自尊心强，不愿意被人鄙视嘲笑)凸显出来。
经常看见读者抱怨小说平淡。
一般而言，平淡都是因为故事转折冲突不够，看的“没意思”。有事件无转折，或者有转折却体现不出人物的“意志”，或者人物的“意志”体现得不够强，不够有力，不够漂亮。
从点开你小说的一刻起，读者心中就有对于事实和人物的期待，对于转折的期待，对于人物意志在转折中突显的期待。
创造出读者的期待，然后满足的期待，这是小说作者的任务。
三、主要人物的构建方法
如何写好一个人?相比上面说的故事的基本形式，这是更加频繁地被探讨的问题。在教科书中，人物被认为是小说三要素的核心，而情节和背景不过是用来承载表现人物的工具。常见的说法是，把人物写活，故事就成功了。
对于如何塑造人物，很多作者都有自己的心得技巧。这里我不提具体行文时的细节技巧，仅仅从人物构架的整体角度来谈。
故事的主角，一个虚构的人物，如何能让读者们觉得他是个真实人物呢?
首先，人都有欲望，有理想，有梦想，有执念，总而言之有“想要”的念头。正是“我想”驱动着我的一切行为。
虚构的人物也如此。
上面谈到，故事就是人的意志和现实的碰撞，主角有自己想要得到的东西，而他一边和各种障碍对抗，奔向自己目的的过程，即是故事。
因此，在构思我们的主角的时候，我们先要明确他的愿望是什么。他的愿望和故事的发展方向息息相关，决定着他对故事中其余事物的反应，是人物和故事的核心、根本。
例子1《零之使魔》此部十余卷的轻小说人物最初识的动机可以在第一卷中找到。
平贺才人的愿望——变得受女孩子欢迎，交个女朋友
其后的十余卷小说都是围绕着这个动机展开，平贺才人和女孩子们的关系互动，以及他与“可能的女友”路易斯之间的关系转变。
例子2《龙族》，主角路明非核心的愿望是，想要朋友，想要女朋友，想要认同和重视。为此，他离开了苦逼坑爹的现实生活，前往混血种的学校，开启了另一种生活。而他抵达卡塞尔学校后，这一愿望又反复地与现实发生冲突，迫使他反应。
例子3《反叛的鲁鲁修》，开门见山地给出了鲁鲁修的第一个愿望——“我要将布列塔尼亚摧毁!”之后又给出了第二个愿望——给妹妹娜娜莉创造一个可以生存下去的世界。在之后的情节发展中，鲁鲁修不断地实践着自己的复仇行动，在一开始，这两个愿望是一致的，可是随后却慢慢出现了分歧，进而演化出了尖锐的内心矛盾冲突。
例子4《全金属狂潮》，小说主角的愿望是不断变化的。
这是一个经典的boy meet girl的故事，一开始相良宗介仅仅是出于任务去保护千鸟要，他的愿望是完成任务，之后则在无数的波折纷争中爱上了她。在上级命令他结束任务离开千鸟要时，他表现出了明显的抗拒，声明他想要和她呆在一起。再之后，部队覆灭，千鸟被劫走，相良宗介的最高愿望变成了救出千鸟要。结局，一个曾经的战斗专家、杀手、游击队员，在和平生活中用各种武器危险品将校园搞得鸡犬不宁的军事狂怪人，最终达成了自己的愿望。于是他说：“我也会成为一个不需要武器的男人”“只要有你在，武器什么的不需要了。”
出于任务要保护千鸟(服从命令)——爱上她(为了恋人违抗命令)——为了救她舍生忘死地战斗(命令消失了，以自己的意志保护恋人)
总的来说，主角的愿望，他“想要干什么”支持起整个故事，同时也支持起这个人物。
所谓的“代入感”，即读者看到人物想做什么，认同他的这个愿望，希望他能够得到自己想要的。
至于配角，设计的时候也需要一个“目的”去支持，尽管这目的很简单，或者较为模糊，或者被略去但读者也能大致推测出来。
SF上的很多小说中，主角没有什么明确的愿望和目的，表现得无所事事，茫然而不自知。
还有的小说中，情节的发展和主角的愿望缺少联系，小说中情节发展既不会让主角实现自己的愿望，也不会阻碍摧毁他的愿望。
这些都会让主角和整个故事流于疲软。
当然，这并不是说主角的愿望就掌控着一切，不能由外在原因，例如突发事故，战争来驱动情节。只是，当这些外在原因驱动情节发展后，必须对主角实现自己愿望的过程产生正面或者负面作用。
第二，虚构的人物的外在表观上也应该像个真实的人物。
我们的主角应该有身高，外貌，脾气，爱好，口头禅。在故事中，他的每一个动作，语言细节都应该体现他的这些方面。这点很多作者都已经注意到了，不再详谈。
好了，到这里，有了驱动人物行动的欲望，有性格、能力、气质，还有了身高、发型、发色、肤色、面部容貌、口音、音色，一个人物已经可以在故事中使用了。
第三，虚构的主角身上有真实的矛盾。
在现有的漫画、小说、影视作品中，我们见到了很多反差极大的人。“反差萌”“洗白”这种定性词汇的出现就说明了这些桥段早已被读者和观众们熟知。平时一本正经，碰到小熊玩具就会变得孩子气的美女副官，表面上道貌岸然实则猥琐淫荡的大叔，一直伪装成好人的大反派，忍辱负重打入敌人内部的卧底，因为挚爱、亲人死去执念深重意图报复社会的反派大BOSS，等等。
“反差萌”一般而言是主角的外在表观之间的矛盾。
“洗白”一般是对角色内心矛盾，动机的发掘。
而常见的，坏人露出马脚，奸笑着向主角们披露计划，这可以算外在表观与内心动机互相作用的“揭示真相”
这三种手法往往组合使用，以增加人物的复杂度。
对这三种手法的具体应用，我们后面再谈。现在来说说这三种手法的实质——关于“复杂的人物”
“复杂的人物”“矛盾的人物”，读者们津津乐道，而作者们也时常声称，写出这样的人物是自己的目标。可惜的是，成功者寥寥，许多作者在这方面的尝试以失败告终，读者觉得人物“性格混乱”“变化无常”，继而弃书。
我首先想指出，人物是靠故事来表现的，这也就意味着，倘若你想写一个复杂的人物，就要为其设计分量相当的剧情。显然，这是需要在故事构思的时候就加以考虑，不是光靠随意添加的支线桥段就能成功。反过来，写这样一个人物是否对你讲故事有帮助，你的故事是否需要一个复杂的人物，这也是写之前就要思考的。
简单地说，复杂的人物不好写，写出来也未必能管用。
然后才是，到底怎么写这样的人物。
和不复杂的人物一样，复杂的人物身上也有矛盾，而且更多，更尖锐。
需要注意的是，矛盾这个政治课本里总是使用的词，并不只表述针锋相对，极端反差。
矛盾是对立统一。
我的意思是，所谓的矛盾可以这样但并不是非要这样——
“眼睛娘一摘眼睛就变成了大美女”
“坏蛋其实是个大好人”
“那人装着聪明实际上是个傻X，纯的”
“他表面上是个正经的好学生，实际上私藏了一大箱的重口味**，尤其喜欢凌辱黑暗系。”
人物可以既善良，又无情。
一个大毒枭，对母亲非常孝顺，对他人却心狠手辣，杀人不眨眼。
人物可以既睿智又愚蠢。
一个星象大师，算出了天地间森罗万象，却因为算出自己和恋人没有缘分而自杀。
人物可以既怯懦，又坚强。
一个普通的少女，遇到事情总喜欢哭鼻子，却能够在落魄艰难的处境中乐观地生活。
真实的人身上都会表现出如此的矛盾性，用大文豪托尔斯泰的话说……嗯，那句话很长，大家都知道，我就不打原文了。
但如此依然是不够的。一个矛盾也许够尖锐，但没有足够多的矛盾还是称不上复杂的人物
例如上面的第一个例子，孝顺母亲的阴狠毒枭，我想给他添上另外的矛盾，应该怎么做?
场景：
基友说：你这个人物太老套了，了无新意，同样的人物被写手们写过不知道多少。那些畅销书小说作家更是完爆你。看你写的这东西劳资还不如去打WOW。
我思考半天，大笔一挥，在人物设定里里添上这样的段子：他喜欢吃巧克力，而且只喜欢吃XX街XX店里进的XX牌巧克力。
基友看了新改的版本，皱着眉头说：这算啥?年过四十胡子拉碴的黑道老大吃巧克力，真是滑稽。
我不满地说：这不是够新颖了么?正是不寻常所以才有矛盾!
他说：新颖了可不合理!黑道老大哪有吃巧克力的?
我急了，说：黑道老大咋就不能吃巧克力了?这世界上混黑道的人多了，我就不信其中没有一个喜欢吃巧克力的!
我索性无视了他的全部意见开始动笔写，人设就照原样来，没有吃巧克力的设定，就是一个又孝顺又狠戾的黑道毒枭。等我写到二十万字，快到结局的时候，我又请另外一个基友来看文提意见。
他看了好一会，忽然说：咦，你这人物是不是从XXX的小说里抄来的?
我一翻那XXX的文章，果然，他也写了一个“又孝顺又狠戾的黑道头子”唯一的不同是他在另一个地点贩毒。我顿时生发出一种删掉全部二十万字，再砸掉显示器，把键盘掰烂扔垃圾桶里的冲动。
又过了几天，冷静下来的我重新找到了之前的人设——“他喜欢吃巧克力，而且只喜欢吃XX街XX店里进的XX牌巧克力。”
我想了想，在后面添上了这样的一段：
XX街XX店靠近警察局，当他还是一个默默无名的小警员时，经常和一个同样爱吃巧克力同事下班时候去店里买巧克力。他无所谓牌子，可是对方很喜欢XX牌巧克力。他后来觉得穿着警服进去买巧克力，有点丢脸，于是每次都由那个的同事代劳。后来，那个同事在缉毒行动中殉职了。再后来，他成了掌管整个城市地下贩毒行业的老大。
基友看过之后，说，这个还不错。
不过，虽然我没有砸显示器，掰键盘，却真的删掉了二十万字的草稿，因此改起来就变得有些费劲。我嫌麻烦就没去再写它。
嘛，废话说的多了点。我说这件事是想指出，一个人物身上的矛盾是互相作用，互相联系的，这样让读者觉得他是个真实的人物。
如果黑道毒枭没有什么明显的道理就喜欢吃巧克力，读者只会觉得怪异、滑稽。而如果这种貌似怪异的现象能够和其余的矛盾，例如人物的过去经历，内在动机互相联系，就会让人物显得复杂而真实。
人物的所有矛盾都能归纳一致，联系到一起，才能让读者觉得，他就是这么一个人。
很多细心的读者发现，小说主角或者重要人物身上的怪癖总会有解释。解释其实就是一种联系，是作者为了保证人物一致性的一种技巧。
《灼眼的夏娜》里，夏娜喜欢吃菠萝面包，其中的缘由就在天道宫外传中揭晓。
还有“爱上仇人儿子/女儿”这种被写烂的剧情，主角又恨仇人，又爱仇人的女儿，这两者不但联系，而且互相矛盾。
当读者看到主角举着刀对仇人犹豫不决的时候，他们知道，这是因为他还爱着另一个人，他还是上一章中抱着女主热情拥吻的那个人，还是上上章中背着受伤的女主在敌阵中浴血拼杀的那个人，还是开头对女主一见钟情的那个人，而不是半途从什么犄角旮旯里乱入重生在主角身上的穿越者。
简单地说，读者认可这个人物的一致性。
作者可以写出无数的矛盾，但必须让所有矛盾都互相联系。
人都是矛盾的。这句话我们体会最深的恐怕是在自己身上。我们时而觉得自己自私冷漠，时而又觉得自己同情心泛滥，时而觉得自己耐心极好，时而觉得自己脾气暴躁。有些人评价自己性格时，经常出现矛盾的表述，甚至干脆说，自己是个具有两面性的人。
尽管我们某些时候会发出“我怎么表现得完全不像自己”的疑问，我们也从来不怀疑自己是否是个真实的人。因为我们的感官，意识从未表现得不一致。
可是某些小说，戏剧中的人物比起我们对自己的认知更加复杂，矛盾更多，更尖锐，我们能够认可这个人物的原因何在?
一致性是根本。
作者们精心设计的剧情让主角身上的各种矛盾互相作用，令读者每时每刻都同时观察到角色的多个棱面，从不间断地重申着一致性，于是读者们认可，这确实是颗钻石。