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郑愁予错误赏析 分享诗人郑愁予《错误》赏析

郑愁予错误赏析 分享诗人郑愁予《错误》赏析

郑愁予错误赏析

郑愁予,原名郑文韬,祖籍河北宁河,1933年生于山东济南,当代诗人。台湾中兴大学毕业,中国海洋大学驻校作家。

他的《错误》、《水手刀》、《残堡》、《小小的岛》、《情妇》、《如雾起时》等诗,不仅令人着迷,而且使人陶醉。被称为“浪子诗人”,“中国的中国诗人”。

郑愁予的思维敏捷,感慨殊深,融合古今体悟,汲取国内外经验,创作力充沛。他的诗婉约犹如李商隐,但豪放起来酷似李白,处处流淌着古典韵味。他的诗作以优美、潇洒、富有抒情韵味著称,意象多变,温柔华美,自成风格。

自从现代了以后,中国也有些外国诗人,用生疏恶劣的中国文学写他们的‘现代感觉’,但郑愁于是中国的中国诗人,用良好的中国文字写作,形象准确,身来华美,而且绝对地现代的。

他自觉地淘洗、剥离和熔铸古典诗美积淀中有生命力的部分生成的‘愁予风’,确已成为现代诗歌感应古典辉煌的代表形式:现代的胚胎,古典的清釉;既写出了现时代中国人 至少是作为文化放逐者族群的中国人的现代感,又将这种现代感写得如此中国化和东意味。

错误

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来,三月的柳絮不飞

你的心如小小的寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响,三月的春帷不揭

你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人,是个过客……

赏析

郑愁予<错误>一诗可说是近五十年来最被人们传唱不已,且乐于诵读的现代诗。诗中精确地运用许多古典意象表现思妇愁绪及浪子情怀。本文将以章法学角度浅析<错误>。全文以了解郑愁予写作此诗的创作背景入手,再就作者选取的物材、事材作一整理,进而分析其章法结构,以期对这首诗的风格主题能有更进一步的认识。

诗人余光中以“浪子”称呼郑愁予。而<错误>这首作品也是作者最具浪子意识的代表作之一。虽然描写的是“闺怨”的中国古典诗歌旧主题,但作者却别具新意,透过浪子的角度来叙写女子闺怨的期待及落寞,从另一方面展现体贴的关怀。诗中并运用许多古典诗歌的语汇,如江南、莲花、东风、柳絮、春帷、向晚、马蹄等意象,将古典与现代巧妙地镕铸。

古典诗词中对郑愁予影响最深的是古诗十九首,他认为诗中表现人生的无常,其实就是最大的流浪。何其芳和废名 冯文炳的诗作,在象征手法和语言风格上,对郑愁予也有一定的影响。所以郑愁予前期诗风婉约动人,继承传统诗词的音韵感,且能将古典意象融入现代情境中,且往往带几分哀愁,以及漂泊的离别愁绪。这时期的着作包括梦土上、衣钵、窗外的女奴、长歌、郑愁予诗集、郑愁予诗选集。

作家常常因为某些生命经验的触发而产生作品,曾经有人问过郑愁予,这首诗是否为诗人的经验之作。诗人答说:

这首诗在内容上,它与某些传统诗歌非常类似,可见诗从古代到现代,内容是没有改变的,只有表达方式有所不同,语言方面它突破了中国方言的限制,当我们用广东话去朗诵这首诗时,在味道上当然与用国语来念不同,但却有一种美感。至于为什么会写这首诗?有人以为这是诗人流浪生活的一些体验,这也是对的,这并不是纪录一个时间的事情,而是把片片段段的生活经验整理起来,最后写成了这些作品。我说过自己因为逃避敌人,走过许多地方,看见许多不同的情景,如等待中的妇人,我母亲就是很好的例子,那时候我父亲在前线作战,她便跟我相依为命,成了这首诗最根本的因素。

所以在赏析〈错误〉时,了解其篇旨与内容结构的关系就更加重要。

一篇旨安置于篇末:

文章主旨出现在篇末可以一笔收束全文,也可深化主题,达画龙点睛之效。这首作品在诗题已揭示主旨“错误”,在诗序又引出线索“那等在季节里的容颜如莲花的开落”,诗末点出“我达达的马蹄是美丽的错误”,以“反衬”技巧来表达反常合道的启发性。可见本诗一直围绕着“错误”这个主题作取材布局,思想脉络也一脉相通。

二篇旨显中有隐:

陈师满铭曾云:

作者处理词章主旨,有时虽把表层部分明显作表达,却将它深一层或真正部分隐藏起来,如果要掌握这种显中有隐的主旨,便得下一番审辨的功夫。

初看<错误>一诗,表面上是在叙写女子因期待落空而造成美丽的错误。但如果仔细探究全诗,诗中是以一个过客 我的观点,来观察思妇 你的心情变化。而思妇的心情之所以会产生剧烈的变化而造成美丽的错误,主要是由于女子思念归人之深,也可以说女子坚贞地期待良人归来,所以造成庞大的寂寞及失落。所谓“希望愈大,失望愈深”。所以作者表层是在写女子发现自己期待落空所造成美丽的错误,但其实深层的主旨是表达女子无比的坚贞和无尽的寂寞。这点与传统闺怨诗的主题是暗合的。

一事材:

1.浪子流浪-过

“浪子意识”一直是贯穿郑愁予作品的主题。如他的诗作中“孤飞的雁是爱情的陨星”<黄昏的来客> “别离的日子刻成标高,我的离愁已耸出云表了。”<雪线> 。而浪子予人的形象是落拓不羁,充满漂泊之感。过客或许会为某些人事物停留,但通常是短暂的停留,甚至是“过而不留”。在本诗中作者明白点出“我打江南走过”“我不是归人,是个过客。”所以诗中的“我”是抱着没有归宿心态的浪子。他的状态是匆匆而“过”。

2.思妇等待-归

“闺怨”题材是到处可见的,如台湾的民谣〈望春风〉:“听见外面有人来/开门加看觅/月娘笑阮憨大呆/被风骗不知”。就是在描写痴心女子期待落空的失望。

<错误>诗中的女子 你处于漫长等待的状态。郑愁予的另一首诗<情妇>可与之作一对照。“我想,寂寥与等待,对妇人是好的/所以,我去,总穿一袭蓝衫子/我要她感觉,那是季节,或/候鸟的来临/因为我不是常回家的那种人。”这是传统女子坚贞而寂寞的形象,这种思妇的形象在中国古典诗词亦多常见,如温庭筠的〈望江南〉

梳洗罢 ,独倚望江楼,过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠,肠断白苹洲。

诗中的女子“独倚望江楼”,一个人独自面对时空的寂寥,不断地盼望“良人的归来”。思念到最深的境界是“肠断白苹洲”。

又如李白的<菩萨蛮?闲情>

平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧,暝色入高楼,有人楼上愁。玉阶空伫立,宿鸟归飞急,何处是归程,长亭更短亭。

透过文字将女子的闺怨之愁以情景交融的方式呈现,最末以“鸟归人不归”将全诗的愁绪逼到最高点。

在闺怨诗中常见作者安排“归”、及“不归”的脉络。在<错误>一诗中,“归” 思妇的盼望是本诗的一条从线,与另一条主线“过” 浪子的不羁形成主从错综的结构,也形成一种对比的美丽及反常合道的美感。

二物材:

1.思妇

思妇是中国“闺怨诗”的主要形象。如王昌龄<闺怨>

闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。

以春日陌头的杨柳青青反衬少妇无人陪伴的悲愁,点出功名富贵的虚幻,只有两人能相守才是最真实的存在。

又如李白 <玉阶怨>

玉阶生白露,夜久侵罗袜,却下水晶帘,玲珑望秋月

以夜深来暗示“幽独”之苦,以人伴月暗示无人相伴之孤单。

简单地说闺怨诗的模式可归纳为:别离──盼望──孤单。别离可能是因为良人出外经商,或许是为国征战,也有可能是良人另有所属而产生无情的离弃。盼望是因为坚真地相信良人一定会归来,而孤单是因为过高的希望所带来的失望孤独。

<错误>诗中运用以下意象来象征“思妇”

莲花

诗词中常以“莲花”来比喻女子,如余光中的名篇〈等你,在雨中〉

步雨后的红莲,翩翩,你走来/像一首小令/从一则爱情的典故里你走来/从姜白石的词里,有韵的,你走来

全诗以莲花代表女子,写主角在风雨中静候女子的心境变化。将女子袅娜娉婷的韵味刻画得非常巧妙动人。

而莲花也代表坚贞、高洁的义涵。如周敦颐 <爱莲说>

予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝;香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。

以莲喻人清新、高洁而坚贞的气质。

另外,“莲”与“怜”同音,故“莲”即惹人怜爱之意。作者以莲花喻女子来暗示女子的柔弱及可怜的特质。如晋吴歌谣<子夜歌>

伊昔不梳头,秀发披两肩,婉转郎膝上,何处不可怜。

将女子娇弱惹人怜爱的情状表现得淋漓尽致。

柳絮

即柳棉,里面包蕴着柳树的种子 ,成熟时会随风飞扬而播种,如《世说新语》言语篇“未若柳絮因风起”,在此柳絮象征女子的心绪,随着良人的一举一动或沉寂或飞扬。此外,“柳”与“留”音近,如汉人远行,于灞桥上折柳送别,即有希望对方留下之意 。对照于女子的心思,应是希望良人能常相左右,永不分离。

春帷

女子室内之帷幕。李白<春思>

燕草碧如丝,秦桑低绿枝,当君怀归日,是妾断肠时,春风不相识 何事入罗惟。

象征女心如石,坚贞自守之意,女子心中的帷幕除了自己真正的所爱,并不会为任何人揭开。

2.归人

即“良人”,在古时由于传统礼教的约束,女子通常终身只依托于一人,而良人若远行或将女子遗弃,便产生“闺怨”的题材。<错误>诗中提到的“归人”意象如下:

东风

春季吹拂的风。春天时东风一吹,大地由萧条转为荣盛。辛弃疾<青玉案>

东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。

而东风之于百花,就像良人之于女子。只要良人一日不归,女子的春天就永不到来。

跫音

脚步声,行人之声。《庄子》<徐无鬼>“闻人足音跫 qing然而喜矣”

古代女子由于礼教之防,若家中男子不在,即使是等候归人,也不能门户洞开。所以诗中的女子必是门户重掩,以听觉代替视觉等候良人的归来,而“跫音”脚步声就是得知“良人”归来的先兆。读者可以透过想象,勾勒一个女子静坐屋中,侧耳倾听等待她最熟悉也最盼望的脚步声响起的一幅图画。

3.过客:

达达马蹄:马是古代男子常骑乘的工具。骑马与坐轿相较之下多了几分情采飞扬的潇洒之气。如孟郊<登科后>

昔日龌龊不足夸,今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾,今朝看尽长安花。

在<错误>中的马蹄声由远而近,为女子带来了希望,却又由近而远,造成女子希望的落空。作者经营“达达马蹄”的意象,塑造过客的潇洒不羁,落拓不群的形象。但这与思妇期待的“归人”形象完全相反,于是便产生“美丽的错误”。

4.空间:江南→城→青石街道→窗扉

江南

暮春的江南是杂花生树,莺飞草长的。白居易的《忆江南》

江南好,风景旧曾谙。日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。谁不忆江南?

可是这个个绚丽的时空却更反衬出“斯人独憔悴”。突显了女子的孤寂无伴。

古代的城有护城河,如《礼记?礼运》“城郭沟池以为固” ,是易守难攻的。在此作者以“小小的城”来比喻思妇“寂寞而坚贞的心”,表示思妇有自我约束的道德教条,除非良人来归,否则她是心如止水,不随意接纳其它男人。

青石街道

“青石”在此有浓浓的诗意及古意。又石头的坚硬恰能与思妇的坚贞作呼应。“向晚的青石街道”少有行人,寂寞可知。比较‘青石的街道向晚’与‘向晚的青石街道’,前者有时间延续的寂寞感,彷佛由空间 青石的街道延向时间 晚,寂寞随之无止尽地拉长。后者则只点出黄昏的青石街道,以一景喻一情而已。”

窗扉

窗扉意象常出现于女子闺房,用来叙写女子的生活,或是将窗扉当成是一个媒介,让读者借由窗扉来观看女子的心绪。古诗十九首<青青河畔草>

盈盈楼上女、皎皎当窗牖。娥娥红粉妆、纤纤出素手。昔为倡家女、今为荡子妇,荡子行不归、空床难独守。

<错误>诗中将女子的寂寞层层逼近,由“城”到“青石街道”到“窗扉紧掩”我们可见空间由大到小渐次缩小,而思妇的寂寞也随之愈来愈浓。“窗扉紧掩”其实是“心扉紧闭”。作者在此巧妙地以外在空间象征心灵空间,且一层层地将空间缩小,女子的寂寞也一步步地浓缩到最深最浓。

5.时间:

季节:指时间、岁月。春夏秋冬四季的递嬗转换。在此用“季节”,较“时间”具体,也比“日子”来得长。寂寞也在春夏秋冬不断地递换中周而复始,绵绵不断。

三月:是指暮春三月,李白 送孟浩然之广陵“烟花三月下扬州” 此时时序已经是晚春,眼见一年当中最美好的季节即将消逝,即将进入夏天。可是女子所盼望的东风 良人却迟迟未出现。思妇的“春天”也将随着岁月消失无踪。

作者以“季节”、“三月”的时间意象,暗示女子所盼未归的寂寞。由此可见诗人在时间铺排上的用心。

章法结构分析

本诗的主要运用“点染点” 的方式来架构全文。第一小节的两句“我打江南走过/那等在季节里的容颜如莲花的开落”是低两格书写,诗人萧萧对此有独到的见解,他认为“这两句扮演着‘自序’‘小序’的作用。” 具有总括全文、提示意旨的作用。交待全诗发展的脉络,并以“宾主” 结构叙写。诗中的“我” 过客-宾,在旅途中偶然经过江南的某个小城,“我”的马蹄声却造成“你” 思妇-主的期待及失落进而造成美丽的错误,所以诗中写道“容颜如莲花的开落”,将思妇由喜转悲的情景,以莲花的开落来譬喻,可说是非常精巧贴切。

第二小节属于“染”的部分。诗人倾力铺染思妇的坚贞及寂寞,“你的心如小小的寂寞的城/恰若青石的街道向晚/你的心是小小的窗扉紧掩”根据黄永武的说法称为“空间的凝聚”

与空间扩张的说法相反,让画面由远及近移动,先写大景物而后缩至小景物,画面移进来,使视野愈来愈细小,诗中的空间也就像凝聚起来一般,最后选择一个空间的凝聚焦点,把精神集中在上面,给予特写,使这个焦点分外突出。

又:

由大而小包孕式的空间设计,用大空间衬托小空间,最后会将焦点凝聚在小小的一点上,而“点”的特质又是相当迷人的。康丁斯基《点线面》即作了这样的分析:“它的张力总是密集的……点是一个小世界,各个方向几乎等距离地和它的周围分开。”所以点有最强大的集中效果,可以将所欲强调的景物作最有力的强调,其美感是惊人的。

诗中连用了三个譬喻句,将思妇的心绪用空间来表现,并且运用“大小法” 设计了由大到小的空间,城→青石街道→窗扉,随着空间的缩小,层层地将思妇的寂寞浓缩到“小小的窗扉紧掩”一点,让读者对思妇的坚贞更加佩服,也对她的寂寞投注更多同情。

在第二小节除了可以看见空间大小的层递之外,我们可以更进一步以“图底法” 将之分为两部分。“东风不来/三月的柳絮不飞”“跫音不响/三月的春帷不揭”是暗喻女子的坚贞、寂寞之“图”。接着作者以“你的心如小小的寂寞的城/恰若青石的街道向晚”,“你的心是小小的窗扉紧掩”两个“底”更具体说明“坚贞、寂寞之情”。从“东风不来”到“你的心是小小的窗扉紧掩”是属于“目”的部分。接着以“凡” 的方式点出全文的题旨“错误”,但这却是一种“美丽的错误”,这是一种结果。在这边作者倒“果”为“因”采用“因果法” ,在诗末才告知读者那是因为“我不是归人/是个过客”。运用“立破法” 先破再立。而最后一句“是个过客”也与诗首的“我打江南走过”遥遥呼应,暗中带出“过”的这条“主线”,并与思妇的“归”的“从线”形成一种张力对比的美感,。读者读至此,幽幽的叹息已油然而生,也更能体会作者在诗中所要经营的“美丽的错误”这种反常合道的美感。

结语

透过篇章分析,我们更能深入去了解郑愁予精采的情采,更经由义旨的的探究,诗中的“浪子意识”、“思妇情怀”更显得深刻动人。在过客达达的马蹄声渐行渐远之际,诗中无尽的情味也在读者的心中越烙越深,令人低回不已。

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